Materia Symphony 2026
Les oeuvres / Les chefs / Les ensembles / Les musiciens / Les partenaires / La buvette
L’Harmonie d’Eybens-Poisat et le Chœur Universitaire de Grenoble vous proposent aujourd’hui un concert autour de la musique de Jeux Vidéos.
Au programme d’abord - et accompagné par Jean-Luc Manca à l’accordéon - un tour d’horizon avec la prière Swahili Baba Yetu de Christopher Tin (Civilisation IV), le chevaleresque Sovngarde de Jeremy Soule (Skyrim) et la mélancolique complainte des Dessendres de Lorien Testard, arr. Bastien Ficarazzo (Expédition 33).
On continue ensuite avec la Materia Symphony composée par Alexandre Choinière (Final Fantasy VII). L'œuvre retrace les aventures épiques d’un groupe de militants écologistes au travers des tableaux musicaux mystérieux et impérieux, lyrique et épique, et qui témoignent de la large diversité de styles utilisés par le compositeur original Nobuo Uematsu pour faire vivre cette histoire.
Joueur·euse ou non, cette expérience musicale vous transporte dans un autre univers et met en valeur les talents de compositeurs d’une pop-culture riche en surprises.
- TIN — Baba Yetu, Civilisation IV
Civilization IV est un jeu de stratégie où votre rôle est d’aider au développement d’un peuple de son commencement il y a 4000 ans et jusqu’à un objectif qui peut varier selon vos envies: développement militaire ou culturel, conquêtes militaires ou scientifiques, etc.
Baba Yetu en est le thème principal, composé par Christopher Tin, et reçoit en 2011 un Grammy - le premier pour une musique de Jeu Vidéo. Inspiré de chants traditionnels africains, il reprend en Swahili la prière Notre Père.
- SOULE (arr. Rufus Loaker) — Sovngarde, Skyrim
Skyrim est un jeu d’action où l’on incarne un inconnu, enfant de dragon - Dovahkiin dans la langue draconique de l'œuvre - qui grâce à ses pouvoirs va devoir tout faire pour triompher du dragon Alduin, le “Dévoreur des Mondes”.
Empruntant à la culture nordique, Sovngarde est le chant guerrier qui accompagne votre combat final et qui évoque l’héritage des guerriers tombés avant vous et la grandeur de la tâche qui vous incombe.
L. TESTARD (arr. Bastien Ficarazzo) — La complainte des Dessendres
Clair Obscur Expédition 33 est un jeu de rôle français qui nous plonge dans un univers chromatique et musical d’un esthétisme époustouflant. Le thème du deuil posé au départ installe une forte intensité émotionnelle alors que l’histoire se construit en mosaïque dont le sens n’apparaît qu’au fil de la progression.
La complainte des Dessendres est un arrangement de Bastien Ficarazzo qui reprend diverses pièces composées par Lorien Testard pour le jeu original et qui témoigne de la riche mélancolie propre à une histoire dure et captivante à la fois.
- CHOINIÈRE (og. Nobuo Uematsu) — Materia Symphony
Final Fantasy VII est un jeu de rôle développé au Japon et sorti en 1997. Il fait connaître la licence à l’international et reste aujourd’hui le titre le plus populaire de la série (le XVI est sorti en 2023, chaque titre ayant une histoire et des personnages originaux).
Vous y incarnez Cloud, épéiste de l’affiche, qui rejoint en tant que mercenaire un groupe de militant se battant pour enrayer une crise écologique planétaire en s’opposant à une entreprise-état toute puissante toujours plus prédatrice sur les ressources qu’elle peut extraire de la planète.
La Materia Symphony - arrangement d’Alexandre Choinière d’une trentaine de morceaux composés initialement par Nobuo Uematsu - raconte en musique cette fable pour le vivant et le militantisme.
Notre groupe de joyeux résistants s’appelle Avalanche, votre première mission: saboter l’extraction du Mako, l’énergie vitale de la planète.
Musicalement, ce tableau alterne une présentation à la fois grandiose et inquiétante du monde tel qu’il est, des phases plus rapides et stressantes qui font écho à nos actes héroïques, et des moments plus méditatifs et lyriques qui accompagnent les liens qui se créent entre nos personnages.
Shinra désigne l’entreprise-état en soif perpétuelle de progrès et prête à tout pour y arriver. Extraction de ressources, milices privées, expériences scientifiques sur des enfants: c’est l’antagoniste principal, ses thèmes musicaux sont inquiétants et froids ou impérieux.
Les Cetras représentent un peuple millénaire qui a cohabité avec les humains il y a deux mille ans. Ils se sont éteints après avoir défendu la planète de l’extra-terrestre Jenova - annoncé par une suite de huit notes répétées inlassablement au début de ce tableau. Par leur sacrifice magnifié dans la suite du morceau les hommes survivent; mais c’est sans compter sur la Shinra qui va essayer d’utiliser le corps de Jenova pour ses propres fins scientifiques.
La dernière partie raconte l’affrontement final de notre équipe contre Sephiroth, ange de la mort créé par erreur par la Shinra à partir de Jenova: son objectif, venger sa mère en invoquant un Météore pour détruire le monde. La Materia Symphony s’achève par un hommage aux héros qui parviennent finalement à sauver la planète.
Les oeuvres / Les chefs / Les ensembles / Les musiciens / Les partenaires / La buvette
Anne Laffilhe, née en 1987, est cheffe d’orchestre et cheffe de chœur, titulaire du DE de Direction d’ensembles vocaux. Elle enseigne la direction de chœur au CRR de Grenoble. Elle se forme auprès de C. Marchand et S. Cardon, obtenant ses DEM en direction d’orchestre et de chœur. Partageant sa carrière entre Paris et Grenoble, elle dirige le Chœur Air France, le Chœur Arcanum, et le Chœur des Universités de Grenoble.
Elle intervient chaque été à l’Académie internationale Opus 74 de Flaine comme professeure de direction et cheffe du chœur éphémère. Collaborant avec des compositeurs contemporains comme F. Boulanger et D. Tchesnokov, elle a accompagné des créations marquantes telles que Hexameron (2015) et la Grande Fantaisie Liturgique Ukrainienne (2019, recréée en 2022). Fondatrice de l'ensemble vocal EquiNoX à Grenoble, elle allie musique ancienne et contemporaine dans des projets ambitieux, comme L’Enfant et les Sortilèges (2014) et des collaborations avec Diabolus in Musica. Reconnue pour son exigence bienveillante, elle valorise la richesse du répertoire vocal, a cappella ou avec orchestre.
Après des études musicales dans la région grenobloise, Cédric Rossero entre au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris dans la classe d’Euphonium en 2005 où il obtient en 2008 son DFS mention Très Bien à l’unanimité. Pendant ce temps-là il intègre l’orchestre de la Musique de l’air de Paris, sous la baguette de Claude Kesmaecker au poste d’euphonium co-soliste. Poste qu’il occupera jusqu’en 2023 avant de se recentrer sur la région grenobloise.
Professeur de cuivres dans différents conservatoires et écoles de musique du Grésivaudan, il est également chef d’orchestre depuis de nombreuses années. Le Brass-Band Accords, l’Harmonie d’Eybens-Poisat, l’ensemble de cuivres E=mCu font partie de ses ensembles réguliers. Il est régulièrement amené à être invité en tant que musicien supplémentaire avec des orchestres tels que l’Opéra de Paris, l’Orchestre National de France, l’Orchestre National de Lyon… ».
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Le chœur
Fondé en 1946 sous le nom de Chorale Universitaire par Léon Guichard, le CUG est l'association universitaire la plus ancienne de Grenoble. Ce chœur a pour but de promouvoir le chant et la musique classique en milieu universitaire. Des chanteurs de tous niveaux composent le Chœur Universitaire de Grenoble, des novices comme des plus confirmés, la vocation du chœur étant de permettre à tous, musiciens ou non, de recevoir une formation vocale et de s'épanouir grâce à la pratique du chant classique.
Le répertoire travaillé est varié tout en restant classique. Il comprend de la musique baroque (Bach, Vivaldi...) mais aussi des pièces plus contemporaines du XXe siècle (Poulenc, Bartók...), selon les chefs de chœur et la nature des projets.
Le chœur est composé en majorité d'étudiants ainsi que d'anciens étudiants et de personnels de l'Université. Depuis septembre 2014, il est dirigé par Anne Laffilhe. Sous l’impulsion de ses chefs, le chœur a participé à différents projets originaux. Les choristes ont interprété, en 2013, une œuvre composée par Gualtiero Dazzi dans le cadre du festival les Détours de Babel, et en 2016, Carmina Burana de Orff au Théâtre des Champs-Élysées à Paris, avec l’Orchestre et le Chœur Lamoureux, ainsi que le Chœur Air France. Tout dernièrement, le Chœur Universitaire a été convié à participer à la cérémonie du 11 novembre de la ville de Grenoble.
Depuis plusieurs années, le chœur accorde une attention particulière à la formation vocale en son sein et a accueilli l’année dernière Lorraine Tisserant, cheffe assistante.
L’Harmonie d’Eybens Poisat
L'Harmonie d'Eybens Poisat est un ensemble d'instruments à vent et de percussions composé de soixante-dix musiciens de tous âges et tous horizons.
Héritière de la société “Les Enfants de l'Isère” fondée en 1869 sous Napoléon III, cette association a évolué au fil des époques jusqu'à adopter sa dénomination et sa forme actuelle en 1983: plus de 150 ans d'histoire autour de la musique!
Dirigée depuis 2011 par Cédric Rossero, musicien professionnel, l'Harmonie d'Eybens Poisat aborde différents répertoires: musiques originales pour harmonie, transcriptions symphoniques, musiques de films et bien d'autres.
Formation au service de la musique de son temps, elle met aussi à l’honneur des compositeurs d’aujourd’hui et concrétise de nombreux projets en partenariat avec des solistes, des choeurs ou d’autres formations musicales: «Sabat mater » de Jenkins (2019) , « Queen Symphony » (2023) et ici la « Materia Symphony » (2026).
L'Harmonie d'Eybens Poisat vise à conquérir un large public en proposant des concerts dans différentes salles de la région grenobloise, (Eybens, Echirolles, St Martin d’Heres, Villard Bonnot , Voiron ); ou dans des espaces extérieurs ( Eybens journée des harmonies, grange du château, Parc de Vizille ...).
Les échanges avec d’autres groupes musicaux dans la région Grand-Est permettent également de faire connaître la musique d’harmonie au plus grand nombre et de partager des moments conviviaux (Lyon, St Laurent en Grandvaux, Gap , Allevard, la Côte St André, Tain l’Hermitage, etc.).
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Les choristes
Sopranos
Adèle DEBOUVERIE, Aleksandra LOGINOVA, Alice BOUGET, Artemis KALAMARI, Benoit AFFRE-BLANCHET, Chloé GIROUD, Clara OSSWALD, Cristina Cecilia IÑIGUEZ LADINES, Cécile CHATTY, Cécile MASSE, Céline LABONNE, Elisa RIVIERE, Elise NAVARRE, Emma GAUTHIER, Esther FELIX-FAURE, Eva HORGUES-DEBAT, Flora LEMOINE, Gaétane LACROIX, Laura PEAUD, Leticia GIMENO MONGE, Linda GUTSCHE, Léone AUGIER, Marie NORAZ, Marion LAPALUS, Mayna DI BARTOLO, Maëlle SILVERE, Naïs MAILHOL, Stéphanie COMBET, Wiâme MOKKEDEM, Zeina WEHBE
Altos
Alexandra JASAITYTE, Anna ROSTOLAN, Anne GUENGANT, Ariane WALLET, Arielle MARC-ZWECKER, Aurore GABORIAUD, Claire BARDEL, Cyrielle GRESSIN, Céline SMITH, Emma JARRY, Evangéline SAUVÉ, Garance THOVISTE, Héloïse PARMENTIER, Jeanne LAMBERT, Laura-Sophie TACK, Lucie CHASSEUR, Léa BRENIERE, Maha ALAMI RAHMOUNI, Maria Victoria GASCA SEGURA, Marie ZELLER, Mirana VITU, Mélanie FIETTE, Nathalie DHENIN, Pauline ZELLER, Solène GROS, Stéphanie BERARD, Sylvie KRÄMER, Timothée THOMAS
Ténors
Adrien CHRISTOPHE, Auguste OLIVRY, Brice NAPOLY, Carl VINCENT, Devan YOGANANTHAN, Emanuel KROMER, Jean-Baptiste CHARLETY, Jiva WRIGHT, Joseph WINSPEARE, Jul MCOISANS, Julian ZENKER, Matthieu PETITEAU, Rémi BRICHE, Sami CHIRCOP CHIBANE, Tanguy ESTEOULE, Vicente ESTOPIER CASTILLO, Vincent ARPIN, Xavier KLEE
Basses
Antoine MAZAS, Baptiste BUTRULLE, Baptiste DEVYVER, Benjamin GOVERS, Bi Naboe Dorgelès TIEN, Gabriel CLAVERIE DE REGGI, Guilhem ESTEZET, Hubert VILLUENDAS, Jean LEGRIS, Julien CLAUZON, Jérémy ROULLIER, Karl GOTTLIEB, Lionel RIEG, Quentin BIGOURAUX, Romain DESTENAY, Steffen KRÄMER, Vincent DANJEAN, Vincent RIETHMULLER, Vincent ROSSETTO
Les musiciens
Bassons
LUYAT Marc, PIERRE Sandra
Clarinette Basse
CARTOUX Bernard, FAURE Mathilde
Clarinette
CHAUDAT Emma, DAMES Manon, DARDARE Maelys, DENIZOT Lucile, DUMARCHEZ Myriam, GRISOLLET Cécile, LECERTISSEUR Caroline, PEREZ Anaïs, PERRIN Loic, SURAND Jeanne, VERGER Sylvain, VERZIER Alexandre, VERZIER François
Cor
DALOZ Pierre, LEHMANN Eric, MAUREL Vincent, SISTO Philippe, STEIGER Marc
Euphonium
BLANC Carole, BLANC Yves
Flûte
DALFEUR Christine, GIRARDOT Cécile, MAZAL Floriane, PROVASI Audrey, PLAYOUST Sophie, HUBERT Dorothée, MIGUET Nolwenn (Piccolo)
Hautbois
MANEYROL Jean-Baptiste, MEYGRET Laetitia, VIVIER Virginie
Percussions
GENTY Hugues, LAGOUANELLE Manoé, LECERTISSEUR Nicolas, PETERSCHMITT Floriant, PIERRE Julien, YOGANANTHAN Devan
Piano
BERTET Joo
Saxophone
Alto: CASTILLO Bernard, CHARBIT Martine, DEPEISSES Lina, DOULS Benoît, JEANDEY Pascale, LAGOUANELLE Ineke, LOPEZ Nina. Soprano: BAGARD Kélian, PASQUIER Sophie. Baryton: SIBELLE Annick. Ténor: CARTOUX Anne, CHARBIT Thierry
Trombone
BERNARD Claude, DUPAYAGE Vincent, GENESTIER Philippe, INGWILLER Florent, LAPERROUSE Aurélien
Trompette
BARADUC Pierre, COLBOC Yves, LEHMANN Adrien, MONNET Jean-Christophe, ROCHA Thierry, LEFEVRE Gaëlle
Tuba
JACOB Jean-Marc, LINOSSIER Jean-Benoît, MELON Christian
Ensemble de percussions du Centre Musical Accords
Classe de Sébastien Donnadille
Alexandra Falandys, Antonin Véjux, Aaron Monti, Amaury Nègre, Morgan Soulan Bonelli.
Les oeuvres / Les chefs / Les ensembles / Les musiciens / Les partenaires / La buvette
La Poule Production
Digistyle
Centre Musical Accords
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Témoignage d'une joueuse :
Ce qui me fascine, c’est cette sensation d’histoire sans fin. On évolue dans des univers fantastiques où tout devient possible, et où les préoccupations du réel s’effacent au profit d’enjeux épiques, extraordinaires, ou parfois complètement dérisoires — ce qui les rend d’autant plus savoureux et souvent très drôles.
Les environnements sont généralement d’une grande richesse esthétique, et les personnages marquants : on incarne un orque, un elfe, un sorcier ou un humain, dans des mondes qui semblent vivants. La musique joue un rôle essentiel : elle porte l’ambiance, qu’elle soit épique, médiévale, fantastique ou même dystopique, et renforce profondément l’immersion.
Tout devient prétexte à avancer : obtenir des récompenses rares, gagner en niveau, découvrir de nouveaux territoires, relever des défis, ou simplement poursuivre l’histoire. Cette dynamique entretient une motivation constante, avec un plaisir qui se renouvelle sans cesse. Et puis il y a ces musiques, justement : elles sont souvent si marquantes que les réécouter suffit à replonger instantanément dans ces univers.
Jeanne Surand
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L’Harmonie d’Eybens Poisat
L'Harmonie d'Eybens Poisat est un ensemble d'instruments à vent et de percussions composé de soixante-dix musiciens de tous âges et tous horizons.
Héritière de la société “Les Enfants de l'Isère” fondée en 1869 sous Napoléon III, cette association a évolué au fil des époques jusqu'à adopter sa dénomination et sa forme actuelle en 1983: plus de 150 ans d'histoire autour de la musique!
Dirigée depuis 2011 par Cédric Rossero, musicien professionnel, l'Harmonie d'Eybens Poisat aborde différents répertoires: musiques originales pour harmonie, transcriptions symphoniques, musiques de films et bien d'autres.
Formation au service de la musique de son temps, elle met aussi à l’honneur des compositeurs d’aujourd’hui et concrétise de nombreux projets en partenariat avec des solistes, des choeurs ou d’autres formations musicales: «Sabat mater » de Jenkins (2019) , « Queen Symphony » (2023) et ici la « Materia Symphony » (2026).
L'Harmonie d'Eybens Poisat vise à conquérir un large public en proposant des concerts dans différentes salles de la région grenobloise, (Eybens, Echirolles, St Martin d’Heres, Villard Bonnot , Voiron ); ou dans des espaces extérieurs ( Eybens journée des harmonies, grange du château, Parc de Vizille ...).
Les échanges avec d’autres groupes musicaux dans la région Grand-Est permettent également de faire connaître la musique d’harmonie au plus grand nombre et de partager des moments conviviaux (Lyon, St Laurent en Grandvaux, Gap , Allevard, la Côte St André, Tain l’Hermitage, etc.).
Le chœur
Fondé en 1946 sous le nom de Chorale Universitaire par Léon Guichard, le CUG est l'association universitaire la plus ancienne de Grenoble. Ce chœur a pour but de promouvoir le chant et la musique classique en milieu universitaire. Des chanteurs de tous niveaux composent le Chœur Universitaire de Grenoble, des novices comme des plus confirmés, la vocation du chœur étant de permettre à tous, musiciens ou non, de recevoir une formation vocale et de s'épanouir grâce à la pratique du chant classique.
Le répertoire travaillé est varié tout en restant classique. Il comprend de la musique baroque (Bach, Vivaldi...) mais aussi des pièces plus contemporaines du XXe siècle (Poulenc, Bartók...), selon les chefs de chœur et la nature des projets.
Le chœur est composé en majorité d'étudiants ainsi que d'anciens étudiants et de personnels de l'Université. Depuis septembre 2014, il est dirigé par Anne Laffilhe. Sous l’impulsion de ses chefs, le chœur a participé à différents projets originaux. Les choristes ont interprété, en 2013, une œuvre composée par Gualtiero Dazzi dans le cadre du festival les Détours de Babel, et en 2016, Carmina Burana de Orff au Théâtre des Champs-Élysées à Paris, avec l’Orchestre et le Chœur Lamoureux, ainsi que le Chœur Air France. Tout dernièrement, le Chœur Universitaire a été convié à participer à la cérémonie du 11 novembre de la ville de Grenoble.
Depuis plusieurs années, le chœur accorde une attention particulière à la formation vocale en son sein et a accueilli l’année dernière Lorraine Tisserant, cheffe assistante.
Les chefs
Anne Laffilhe, née en 1987, est cheffe d’orchestre et cheffe de chœur, titulaire du DE de Direction d’ensembles vocaux. Elle enseigne la direction de chœur au CRR de Grenoble. Elle se forme auprès de C. Marchand et S. Cardon, obtenant ses DEM en direction d’orchestre et de chœur. Partageant sa carrière entre Paris et Grenoble, elle dirige le Chœur Air France, le Chœur Arcanum, et le Chœur des Universités de Grenoble.
Elle intervient chaque été à l’Académie internationale Opus 74 de Flaine comme professeure de direction et cheffe du chœur éphémère. Collaborant avec des compositeurs contemporains comme F. Boulanger et D. Tchesnokov, elle a accompagné des créations marquantes telles que Hexameron (2015) et la Grande Fantaisie Liturgique Ukrainienne (2019, recréée en 2022). Fondatrice de l'ensemble vocal EquiNoX à Grenoble, elle allie musique ancienne et contemporaine dans des projets ambitieux, comme L’Enfant et les Sortilèges (2014) et des collaborations avec Diabolus in Musica. Reconnue pour son exigence bienveillante, elle valorise la richesse du répertoire vocal, a cappella ou avec orchestre.
Après des études musicales dans la région grenobloise, Cédric Rossero entre au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris dans la classe d’Euphonium en 2005 où il obtient en 2008 son DFS mention Très Bien à l’unanimité. Pendant ce temps-là il intègre l’orchestre de la Musique de l’air de Paris, sous la baguette de Claude Kesmaecker au poste d’euphonium co-soliste. Poste qu’il occupera jusqu’en 2023 avant de se recentrer sur la région grenobloise.
Professeur de cuivres dans différents conservatoires et écoles de musique du Grésivaudan, il est également chef d’orchestre depuis de nombreuses années. Le Brass-Band Accords, l’Harmonie d’Eybens-Poisat, l’ensemble de cuivres E=mCu font partie de ses ensembles réguliers. Il est régulièrement amené à être invité en tant que musicien supplémentaire avec des orchestres tels que l’Opéra de Paris, l’Orchestre National de France, l’Orchestre National de Lyon… ».

L’Harmonie d’Eybens-Poisat et le Chœur Universitaire de Grenoble vous proposent aujourd’hui un concert autour de la musique de Jeux Vidéos.
Au programme d’abord - et accompagné par Jean-Luc Manca à l’accordéon - un tour d’horizon avec la prière Swahili Baba Yetu de Christopher Tin (Civilisation IV), le chevaleresque Sovngarde de Jeremy Soule (Skyrim) et la mélancolique complainte des Dessendres de Lorien Testard, arr. Bastien Ficarazzo (Expédition 33).
On continue ensuite avec la Materia Symphony composée par Alexandre Choinière (Final Fantasy VII). L'œuvre retrace les aventures épiques d’un groupe de militants écologistes au travers des tableaux musicaux mystérieux et impérieux, lyrique et épique, et qui témoignent de la large diversité de styles utilisés par le compositeur original Nobuo Uematsu pour faire vivre cette histoire.
Joueur·euse ou non, cette expérience musicale vous transporte dans un autre univers et met en valeur les talents de compositeurs d’une pop-culture riche en surprises.
C. TIN — Baba Yetu, Civilisation IV
Civilization IV est un jeu de stratégie où votre rôle est d’aider au développement d’un peuple de son commencement il y a 4000 ans et jusqu’à un objectif qui peut varier selon vos envies: développement militaire ou culturel, conquêtes militaires ou scientifiques, etc.
Baba Yetu en est le thème principal, composé par Christopher Tin, et reçoit en 2011 un Grammy - le premier pour une musique de Jeu Vidéo. Inspiré de chants traditionnels africains, il reprend en Swahili la prière Notre Père.
J. SOULE (arr. Rufus Loaker) — Sovngarde, Skyrim
Skyrim est un jeu d’action où l’on incarne un inconnu, enfant de dragon - Dovahkiin dans la langue draconique de l'œuvre - qui grâce à ses pouvoirs va devoir tout faire pour triompher du dragon Alduin, le “Dévoreur des Mondes”.
Empruntant à la culture nordique, Sovngarde est le chant guerrier qui accompagne votre combat final et qui évoque l’héritage des guerriers tombés avant vous et la grandeur de la tâche qui vous incombe.
L. TESTARD (arr. Bastien Ficarazzo) — La complainte des Dessendres
Clair Obscur Expédition 33 est un jeu de rôle français qui nous plonge dans un univers chromatique et musical d’un esthétisme époustouflant. Le thème du deuil posé au départ installe une forte intensité émotionnelle alors que l’histoire se construit en mosaïque dont le sens n’apparaît qu’au fil de la progression.
La complainte des Dessendres est un arrangement de Bastien Ficarazzo qui reprend diverses pièces composées par Lorien Testard pour le jeu original et qui témoigne de la riche mélancolie propre à une histoire dure et captivante à la fois.
A. CHOINIÈRE (og. Nobuo Uematsu) — Materia Symphony
Final Fantasy VII est un jeu de rôle développé au Japon et sorti en 1997. Il fait connaître la licence à l’international et reste aujourd’hui le titre le plus populaire de la série (le XVI est sorti en 2023, chaque titre ayant une histoire et des personnages originaux).
Vous y incarnez Cloud, épéiste de l’affiche, qui rejoint en tant que mercenaire un groupe de militant se battant pour enrayer une crise écologique planétaire en s’opposant à une entreprise-état toute puissante toujours plus prédatrice sur les ressources qu’elle peut extraire de la planète.
La Materia Symphony - arrangement d’Alexandre Choinière d’une trentaine de morceaux composés initialement par Nobuo Uematsu - raconte en musique cette fable pour le vivant et le militantisme.
Notre groupe de joyeux résistants s’appelle Avalanche, votre première mission: saboter l’extraction du Mako, l’énergie vitale de la planète.
Musicalement, ce tableau alterne une présentation à la fois grandiose et inquiétante du monde tel qu’il est, des phases plus rapides et stressantes qui font écho à nos actes héroïques, et des moments plus méditatifs et lyriques qui accompagnent les liens qui se créent entre nos personnages.
Shinra désigne l’entreprise-état en soif perpétuelle de progrès et prête à tout pour y arriver. Extraction de ressources, milices privées, expériences scientifiques sur des enfants: c’est l’antagoniste principal, ses thèmes musicaux sont inquiétants et froids ou impérieux.
Les Cetras représentent un peuple millénaire qui a cohabité avec les humains il y a deux mille ans. Ils se sont éteints après avoir défendu la planète de l’extra-terrestre Jenova - annoncé par une suite de huit notes répétées inlassablement au début de ce tableau. Par leur sacrifice magnifié dans la suite du morceau les hommes survivent; mais c’est sans compter sur la Shinra qui va essayer d’utiliser le corps de Jenova pour ses propres fins scientifiques.
La dernière partie raconte l’affrontement final de notre équipe contre Sephiroth, ange de la mort créé par erreur par la Shinra à partir de Jenova: son objectif, venger sa mère en invoquant un Météore pour détruire le monde. La Materia Symphony s’achève par un hommage aux héros qui parviennent finalement à sauver la planète.
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